福音说唱英文

不同音乐类型英语词汇表达

Old School Rap 老派说唱

Rap 说唱

Underground Rap 地下说唱

【COUNTRY FIELD 乡村音乐】

Alternative Country 另类乡村

Americana 美式乡村

Bluegrass 蓝草音乐(美国传统乡村音乐，用吉他和班卓琴演奏)

Contemporary Country 当代乡村

Country Gospel 乡村福音

Country Pop 乡村流行

Honky Tonk 酒馆音乐

Outlaw Country 叛道乡村

Traditional Country 传统乡村

Urban Cowboy 城市牛仔

【NEW AGE FIELD 新世纪音乐】

Healing 疗愈

Meditation 冥想

Nature 自然

Relaxation 放松

Travel 旅途

【JAZZ FIELD 爵士音乐】

爵士乐于19世纪末、20世纪初诞生于美国的南部城市新奥尔良。主要特点：极具动感的切分节奏、个性十足的爵士音阶和不失章法的即兴演奏(或演唱)

Acid Jazz 酸性爵士

Avant-Garde Jazz 前卫爵士

Contemporary Jazz 当代爵士

Cool 冷爵士

Crossover Jazz 跨界爵士

Fusion 融合爵士

Latin Jazz 拉丁爵士

Mainstream Jazz 主流爵士

【GOSPEL/CONTEMPORARY CHRISTIAN MUSIC FIELD 福音音乐/当代基督音乐】

Christian Metal 基督金属

Christian Pop 基督流行

Christian Rap 基督说唱

Christian Rock 基督摇滚

Classic Christian 古典基督

Contemporary Gospel 当代福音

Gospel 福音

Christian & Gospel 基督与福音

Praise & Worship 盛赞与崇拜

【LATIN FIELD 拉丁音乐】

Argentine tango 阿根廷探戈

Bossa Nova 巴萨诺瓦(融合巴西森巴舞曲和美国酷派爵士的一种"新派爵士乐")

Contemporary Latin 当代拉丁

Flamenco / Spanish Flamenco 弗拉明戈(热情奔放、节奏明快)

Latin Jazz 拉丁爵士

Portuguese fado 葡萄牙法多(擅长表达哀怨、失落和伤痛的情怀)

【REGGAE FIELD 雷鬼音乐】

雷鬼乐是早期牙买加的流行音乐之一，它不仅融合了美国节奏蓝调的抒情曲风，同时还加入了拉丁音乐的热情。另外，雷鬼乐十分强调vocal的部份，不论是独唱或合唱，通常它是运用吟唱的方式来表现，并且藉由吉他、打击乐器、电子琴或其他乐器带出主要的旋律和节奏。

Dancehall 舞厅音乐(20世纪70年代末期，牙买加流行音乐的一种形式)

Roots Reggae根源雷鬼(美国摇滚和斯卡民族摇滚的结合)

Ska 斯卡音乐(牙买加流行乐，节奏较快)

【WORLD MUSIC FIELD 世界音乐】

【CHILDREN'S FIELD 儿童音乐】

Lullabies 摇篮曲

Sing-Along 跟唱曲

Stories 叙事曲

【SPOKEN WORD FIELD 诵读音乐】

【COMEDY FIELD 喜剧音乐】

【CLASSICAL FIELD 古典音乐】

Avant-Garde 先锋派

Baroque 巴洛克

Chamber Music 室内乐

Chant 吟诵

Choral 合唱

Classical Crossover 古典跨界

Contemporary Classical 当代古典

Expressionist 表现派

High Classical 纯古典

Impressionist 印象派

Medieval 中世纪

Minimalism 简约派

Opera 歌剧

Orchestral 管弦乐

Renaissance 文艺复兴

Wedding Music 婚礼音乐

vibration 振动

sound 音

tone 音（乐音）

musical tone 乐音

noise 噪音

acoustics 声学

psychoacoustics 心理声学

frequency 频率

intensity 强度

time 时间

wave form 波形

pitch 音高

loudness 响度

duration 时值

timbre 音色 (tone color or quality)

tuning fork 音叉

pure tone 纯音

complex tone 复音 (composite tone)

overtone(s) 泛音

(aliquot tone, harmonics, flageolet tone 即upper partials)

overtone series 泛音列

partial(s) 分音(partial tone)

fundamental(tone) 基音 (first partial)

step 音级(scale step, degree)

accidental(s) 变音记号

sharp 升号

flat 降号

double-sharp 重升号

double-flat 重降号

nature 还原号

intonation 音准

octave 八度

range 音域(compass)

(voice) register 音区

small c 小字组c

great C 大字组C

contra C 大字二组C

unaccented octave 小字组

one-lined octave 小字一组 (one-line)

two-lined octave 小字二组 (two-line)

three –lined octave 小字三组(three-line)

four-line octave 小字四组 (four-line)

temperament 乐律

tempered scale 平均律 (equal temperament)

just intonation 纯律

pitch name 音名

enharmonic notes 等音

(whole) tone 全音

half-tone 半音

natural half-tone 自然半音

natural tone 自然全音

chromatic tone 变化全音

chromatic half-tone 变化半音

notation 记谱法

staff 乐谱

treble clef 高音谱号

bass clef 低音谱号

clef 谱号 (G clef, F clef, C clef)

note(s) 音符

rest(s) 休止符

breve 二全音符

semibreve 全音符 (whole note，美)

minim 二分音符 (half note，美)

crotchet 四分音符(quarter note，美)

quaver 八分音符 (eighth note，美)

semiquaver 十六分音符(sixteenth note，美)

demisemiquaver 三十二分音符

(thirty-second note，美)

hemidemisemi quaver 六十四分音符 (sixty-fourth note，美)

dot 附点

double dot 复附点

dotted note 附点音符

dotted rest 附点休止符

score 总谱

leger line(s) 加线 (ledger line(s))

head 符头

stem 符干

hook 符尾(tail)

space 间

line 线

tie 延音线

pause 延长号(hold, fermata)

bar 小节 (bar line小节线,measure)

legato 连音，连奏

staccato 断音，断奏

sostenuto 持音

trembolo 震音

glissando 滑音

relative pitch 相对音高（听觉）

absolute pitch 绝对音高（听觉）

sight-singing 视唱

fixed-do 固定唱名法

movable-do 音调唱名法

lyra 乐徽

rhythm 节奏

rhythmic pattern 节奏型

accent 重音

syncopation 切分音

meter 拍子 (time)

duple meter(s) 二拍子 (2/2,2/4,2/8)

triple meter(s) 三拍子 (3/2,3/4,3/8)

quadruple meter(s) 四拍子 (4/2,4/4,4/8)

common meter 普通拍子 (4/4)

simple meter(s) 单拍子

compound meter(s) 复拍子

compound duple meter(s) 复二拍子(6/2,6/4,6/8)

compound triple meter(s) 复三 拍子(9/4,9/8)

compound quadruple meter(s) 复四拍子 (12/4,12/8,12/16)

quintuple meter 五拍子

time signature 拍号

multi-meter 变化拍子

irregular meter （不规则）混合拍子(7/4,11/7)

Metronome 节拍机 (M.M.=Malzel’s ~)

duplet 二连音

triplet 三连音

quadruplet 四连音

quintuplet 五连音

sextuplet 六连音

septuplet 七连音

tempo 速度

dynamics 力度

tempo mark(s) 速度标记

dynamic mark(s) 力度标记

mode 调式（狭指教会调式；广指调式）

scale 音阶

key 调

tonality 调性

atonality 无调性

bitonality 双重调性

polytonality 多调性

major 大调

minor 小调

key signature 调号

pentatonic 五声的

natural 自然的

melodic 旋律的

harmonic 和声的

R&B，是rhythm and blues的简称，翻译过来就是节奏和布鲁斯（台湾人把布鲁斯翻译成蓝调），这是一种由布鲁斯演变而来的音乐风格。在上个世纪初，那种叫布鲁斯的音乐已经在美国成型了，如果你生活在那个年代，随意的走进一家小酒馆，就能看到小舞台上一个拿着一把破吉它的黑人弹着扭曲的音符，用他那没调的嗓子瞎嚷嚷，嚷嚷着他们的苦难，黑人在美国受到的待遇以及让咱们看来十分肤浅的歌词。这就是布鲁斯，最纯的布鲁斯。渐渐的，人们觉得这种音乐没意思了，听腻了，就开始尝试新的创作。时代在进步，人们的思想也在进步，随之这种音乐也变得更具有音乐性了。曾经没调的音乐变得富有节奏，进而也更加旋律化。于是早期的R&B就这样形成了，它淡化了纯种的布鲁斯中乐器的演奏，而更加注重歌手的演唱水平，那时出来不少出色的歌手，不过我跟你说，你也肯定不知道，因为他们都死了，连我都没听过他们的录音。幸好有一首歌你肯定知道，那就是孙燕姿翻唱BEATLES的HEY JUDE，这首歌应该是早期摇滚乐的代表作，恰巧，早期的摇滚乐也是在R&B的基础上形成的，可以说这首作品是位于两种风格的衔接处。So，HEY JUDE是咱们能听到的最早的R&B了。嘿嘿，幸福吧！！到如今R&B已经成为了时尚，和早期的R&B也有了很大出入，在我看来也是变得越来越难听了。国外的大多数主流歌手都玩这种风格的东西，你打开电视机听到的大部分国外歌手的作品也是这种东西。这种本来不好听的东西却让无数人为之倾倒，就因为这个，我开始怀疑大多数人的审美观都有问题。不过值得庆幸的是周杰伦的出现，人家玩的也是R&B，但他的审美观没什么问题，知道好赖，通情达理，从来不故弄玄虚。他的大部分作品都是早期R&B，听听就知道了。不过也有少数作品是HIP－HOP，比如“爸我回来了”。接着就说说HIP－HOP，这玩意儿无法用中文给以准确的翻译（不知道是谁，非把它翻译成“嘻蹦”，我真不知道他是怎么想的，这么暧昧的词，谁能明白是什么意思呀），如果非逼着我翻译，那我觉得“街头说唱”这个词最合适。你应该听说过有一种音乐风格叫说唱吧，他的英文是RAP，HIP－HOP就是由它演变而来的，相对于RAP，它更具有文化色彩。这种文化的内容中的一个词我觉得太屎了，所以就不提了，如果你想了解美国街头的这种文化，就去看一部叫做“训练日”的片子，这种文化始终贯穿于影片所拍摄的街道。HIP－HOP的历史比R&B晚一些，它最初就是几个能出声的铁桶和一个说唱的。一个人在铁桶上敲打着HIP－HOP鼓点（这种鼓点可以在孙燕姿的“直来直往”中听到），另一个人在旁边说唱，歌词内容主要是对政府、社会、生活的不满，里面有好多骂人的话，谁要是想学怎么骂美国人，那就听HIP－HOP，

R&B，是rhythm and blues的简称，翻译过来就是节奏和布鲁斯（台湾人把布鲁斯翻译成蓝调），这是一种由布鲁斯演变而来的音乐风格。在上个世纪初，那种叫布鲁斯的音乐已经在美国成型了，如果你生活在那个年代，随意的走进一家小酒馆，就能看到小舞台上一个拿着一把破吉它的黑人弹着扭曲的音符，用他那没调的嗓子瞎嚷嚷，嚷嚷着他们的苦难，黑人在美国受到的待遇以及让咱们看来十分肤浅的歌词。这就是布鲁斯，最纯的布鲁斯。渐渐的，人们觉得这种音乐没意思了，听腻了，就开始尝试新的创作。时代在进步，人们的思想也在进步，随之这种音乐也变得更具有音乐性了。曾经没调的音乐变得富有节奏，进而也更加旋律化。于是早期的R&B就这样形成了，它淡化了纯种的布鲁斯中乐器的演奏，而更加注重歌手的演唱水平，那时出来不少出色的歌手，不过我跟你说，你也肯定不知道，因为他们都死了，连我都没听过他们的录音。幸好有一首歌你肯定知道，那就是孙燕姿翻唱BEATLES的HEY JUDE，这首歌应该是早期摇滚乐的代表作，恰巧，早期的摇滚乐也是在R&B的基础上形成的，可以说这首作品是位于两种风格的衔接处。So，HEY JUDE是咱们能听到的最早的R&B了。嘿嘿，幸福吧！！ 到如今R&B已经成为了时尚，和早期的R&B也有了很大出入，在我看来也是变得越来越难听了。国外的大多数主流歌手都玩这种风格的东西，你打开电视机听到的大部分国外歌手的作品也是这种东西。这种本来不好听的东西却让无数人为之倾倒，就因为这个，我开始怀疑大多数人的审美观都有问题。 不过值得庆幸的是周杰伦的出现，人家玩的也是R&B，但他的审美观没什么问题，知道好赖，通情达理，从来不故弄玄虚。他的大部分作品都是早期R&B，听听就知道了。不过也有少数作品是HIP－HOP，比如“爸我回来了”。 接着就说说HIP－HOP，这玩意儿无法用中文给以准确的翻译（不知道是谁，非把它翻译成“嘻蹦”，我真不知道他是怎么想的，这么暧昧的词，谁能明白是什么意思呀），如果非逼着我翻译，那我觉得“街头说唱”这个词最合适。你应该听说过有一种音乐风格叫说唱吧，他的英文是RAP，HIP－HOP就是由它演变而来的，相对于RAP，它更具有文化色彩。这种文化的内容中的一个词我觉得太屎了，所以就不提了，如果你想了解美国街头的这种文化，就去看一部叫做“训练日”的片子，这种文化始终贯穿于影片所拍摄的街道。 HIP－HOP的历史比R&B晚一些，它最初就是几个能出声的铁桶和一个说唱的。一个人在铁桶上敲打着HIP－HOP鼓点（这种鼓点可以在孙燕姿的“直来直往”中听到），另一个人在旁边说唱，歌词内容主要是对政府、社会、生活的不满，里面有好多骂人的话，谁要是想学怎么骂美国人，那就听HIP－HOP， 回答者：y_x_w - 魔法学徒 一级 10-6 12:11 --------------------------------------------------------------------------------&B与Hip-Hop发展到现在，已经成为时尚，无论是国外，还是港台，甚至国内，很多主流歌手都在玩这两种风格的音乐。先说说Hip-Hop，这种音乐节奏直接针对和适合街舞，很容易形成视觉冲击。如今“韩流”的成功，在很大程度上就是依靠Hip-Hop旋律所编排的舞蹈，而且更进一步用OLD SCHOOL的节奏来诠释NEW SCHOOL的舞步，新奇刺激，颇具挑逗性。韩国乐队H.O.T在舞台上就是把这种音乐表现得十分到位。不过相对于Hip-Hop音乐发源地的美国来说，由于地理、历史、民族、文化上的差异，使像H.O.T这样的乐队没有太多黑人劲舞的色彩，同样也避免受到太多的RAP音乐旧弊影响。所以，亚洲的Hip-Hop音乐就别具一格，不同于美国式的NEW YORK style与L.A.style。说到美国式的Hip-Hop音乐，就必须从听觉而不是视觉上去感受了。因为美式的Hip-Hop演变进化中，舞蹈是跟随音乐的变化而改变的，由OLD SCHOOL发展到NEW SCHOOL，很大程度上是因为节奏快慢的变化所致，这也许正是Hip-Hop音乐亚、美之间最大的差异吧。而且要说Hip-Hop音乐，必须追溯到Dr.Dre的RAP时代开始讲述。Hip-Hop是由RAP音乐发展而来的。而RAP这种音乐极具冲击力和表演方式极具争议性，歌词也扭曲混乱，充斥着暴力和煽动。以Dr.Dre与Eminem这对“黑白双煞”为代表的专辑《Strange Outta Compton》和《The slim shady》很能反映RAP音乐在思想上的阴暗性的反动性。等RAP音乐发展到2PAC这位饶舌大师的时代，RAP正渐渐地被艺术化，内容上也出现较多的文化成份.2PAC饶舌歌曲中加进了一些柔性摇滚的成份，尽管像《Until the end of time》专辑制作很次，混音嘈杂，但仍然可以听出弦乐隐约的断奏和内容上对性权利的探讨。随着进一步的演化，这种被正统音乐视为音乐界异类的音乐形式，由于过于特立独行和迥异突兀，同时因为能够对年轻人造成巨大的心灵冲击，而被主流社会的音乐卫道士视为不入流的街头垃圾文化。因此发展到Hip-Hop时代，无法从内容还是从形式都演变的比较温和折中了。音乐形态上融入了许多其它音乐元素，歌曲内容上正面攻击的词汇锐减。不过在这里，我并不想太多地阐述Hip-Hop在音乐上的妥协，反而想介绍一下具有叛逆风格的硬核说唱手DMX。作为说唱界的新生力量，DMX惯于粗口歌词，性格桀骜不驯，喜欢惹是生非，而且从DMX的音乐中可以感受到重新回到Hip-Hop音乐那种原始混乱的街头说唱时代的风格。

Hip-Hop：Hip是屁股，Hop是跳跃的意思， HIP－HOP翻译成“街头说唱”这个词最合适。 相对于RAP，它更具有文化色彩。 HIP－HOP的历史比R&B晚一些，它最初就是几个能出声的铁桶和一个说唱的。一个人在铁桶上敲打着HIP－HOP鼓点（这种鼓点可以在孙燕姿的“直来直往”中听到），另一个人在旁边说唱，歌词内容主要是对政府、社会、生活的不满，里面有好多骂人的话！现在的HIP－HOP也一样，只不过把铁桶换成了鼓机（drum machine），里面又加入了一些生活采样。 Hip-Hop音乐在70年代专指黑人源于R&B(节奏蓝调)，但与R&B截然不同，强调舞厅中D.J.Remix技巧的纯舞曲，这种音乐在80年代由于加上Scratch(将唱片间歇式倒转地放，而发出与唱针摩擦音的特殊效果)及黑人特有的街头式韵角口白形成Rap音乐，因此可以说Hip-Hop是Rap的前身，但今天这两个名词往往可以混用，只是Rap偏重说唱，Hip-Hop则较倾向于指Beat(节拍)明显强烈的流行舞曲。 我们说 hip-hop, 其实全名该称它新派 hip-hop (new skool hip-hop), 因为原来的 hip-hop 是指旧派的 hip-hop (old skool hip-hop), 包括了 hip-hop 和 breakin\' 两种喔! 现在的新派 hip-hop 则融入了布吉舞 (boogie), 机械舞 (poppin\'), 和很多地方风格, 舞者也从中国功夫, 雷鬼, 锁舞, 甚至七零年代的灵魂舞 (soul train steps) 取材. 其实就是一种强调身体律动的舞步, 非常的随性自然. 有人会贬低新派 hip-hop 说: "这是大家都会跳的舞嘛!" 因为相对于旧派较具技巧的舞步, 新派的 hip-hop 似乎简单随便的多, 不过新派 hip-hop 重在抓住那感觉, 不是会作那种动作就可以了, 而是能充分配合音乐而更具有舞感! 嘻哈就是hip hop,是从字母音译过来的~ 什么是R&B R&B的全名是Rhythm&Blues，一般译作"节奏怨曲"。广义上，R&B可视为“黑人的流行音乐”，它源於黑人的Blues音乐，是现今西行流行来和摇滚来的基础，Billboard杂志曾介定R&B为所有黑人音乐，除了Jazz和Blues之外，都可列作R&B，可见R&B的范围是多么的广泛。近年黑人音乐圈大为盛行的HipHop和Rap都源於R&B，并且同时保存着不少R&B成分。 rap是说唱部分,就是饶舌音乐！很多人都说现在的歌都在读书,就是rap了。是HIP HOP文化的一种重要的元素 补充： R&B（节奏布鲁斯）是原自于黑人的Blues音乐的一种音乐风格，到今天已经发展出了一系列的文化。就像是Rock&Roll(摇滚乐)一样，有众多的流派，你很难给摇滚乐下个定义，或者说摇滚就是什么样的。很多人可以说有R&B的风格，比如有台湾土产的R&B教父名称的陶喆。要是想听听外国的，可以找找刚刚摘得48届格莱美最佳R&B男歌手奖John Legend的歌。 Hiphop就是嘻哈，它是一种从R&B发展出文化，它包括了街舞、说唱、涂鸦、和服饰特征，甚至包括其歌词一贯的嘲讽风格（不仅仅是饶舌），特征比如：音乐中DJ将唱片片间歇式倒转地放，而发出与唱针摩擦音的特殊效果等，Hiphop是一种街头文化，如果想看看比较真实的Hiphop，可以看看Eminem演的电影8 miles，那种街头的Hiphop比赛才是这种文化真实风格，歌词都是即兴创作的。Eminem发行的专辑也不错，但有人说已经那是已经将hiphop音乐流行化了。 rap即说唱部分,就是饶舌音乐，不认为它是一个完整的音乐流派，基本上Rap只是一种演绎方法，很多流行音乐中都会加入一段饶舌，比如蔡依琳的几首歌，但还是这是加入Rap元素的流行POP并不是R&B。

R&B的全写是Rhythm and Blues，译作「节奏怨曲」或「节奏布鲁斯」。融合了爵士乐,福音音乐和蓝调音乐的音乐形式。这个音乐术语由是美国告示牌杂志（Billboard）于1940年代末所提出。它衍生了多种不同音乐类型，如我们熟悉的Rock'n'Roll，Disco和Rap，都可算是由R&B发展而成。 详情: http://baike.baidu.com/view/1416.htmHip－Hop翻译过来是嘻哈，RAP翻译过来是饶舌，这两个概念不同。Hip－Hop实际上不是音乐名词而是文化名词，包括说唱、涂鸦、街舞和DJ打碟四部分；RAP起源于60年代，而作为音乐理解的Hip－Hop则起源于70年代初，它的前身是RAP(有时候会加一点R(B)。 Hip－Hop从字面上来看，Hip是臀部，Hop是单脚跳，加在一起就是轻扭摆臀，原先指的是雏形阶段的街舞(也就是我们以前说的霹雳舞)，后来才逐渐发展成一种巨大的概念——我们现在说的Hip－Hop文化还包括了那些宽大的衣服、沉甸甸的纯金饰品、平时说起话来就“YoYo�what’s up？”的口语习惯——总之就是那种美国贫民街区里黑人的生活方式以及他们的“范儿”。 Hip－Hop的起源用一个“穷”字即可概括。为什么要穿大一号的衣服？除了方便运动之外，黑人家庭多是人数冲多而收入甚少，所以哥哥穿小了的衣服就会给弟弟穿，这才形成了巨大衣服的风格；为什么会有涂鸦？这东西最早是街区内各个帮派之间划分势力范围的标志，后来才越来越漂亮精致，发展成了民间艺术；为什么会有街舞？因为他们没钱去舞厅，而且当时种族歧视问题依然存在，有钱也不一定能在白人的舞厅里玩儿得高兴；为什么纯正的Hip－Hop作品以黑色为主且必带粗口？因为这帮街头黑人青年没前途没希望，他们憎恨的比他们爱的要多得多。详情:

R&B 的全写是Rhythm and Blues，译作「节奏怨曲」或「节奏布鲁斯」。融合了爵士乐,福音音乐和蓝调音乐的音乐形式。这个音乐术语由是美国告示牌杂志（Billboard）于1940年代末所提出。它衍生了多种不同音乐类型，如我们熟悉的Rock'n'Roll，Disco和Rap，都可算是由R&B发展而成。RAP 说唱（Rap）是一个黑人俚语中的词语，相当于“谈话”（talking），产自纽约贫困黑人聚居区。它以在机械的节奏声的背景下，快速地诉说一连串押韵的诗句为特征。这种形式来源之一是过去电台节目主持人在介绍唱片时所用的一种快速的、押韵的行话性的语言。莱普的歌词幽默、风趣，常带讽刺性，80年代尤其受到黑人欢迎。最有代表性的乐队是“公开的敌人”（Public Enemy）。莱普有时也称“希普－霍普”（hip－hop）。实际上，希普－霍普的含义更宽，泛指当时纽约街头文化的各种成分，除莱普外，还有：（莱普经常采用的）用手把放在唱机转盘上的唱片前后移动，发出有节奏的刮擦声；唱片播放员（DJ）在转换唱片拼接唱片音乐片断时，听不出中断痕迹的技法；霹雳舞等等。ROCK ROCK是一种音乐形式,下可使平民娱乐休闲,上可进入艺术殿堂. ROCK不似流行歌的疯狂,却让你从内心为之震撼.ROCK不是无理由的喜欢,而是因为喜欢听,喜欢听这样的一种声音而经常会听类似的声音. Hip－Hop 是文化名词，包括说唱、涂鸦、街舞、街球、B-BOX和DJ等等；说唱起源于60年代，而作为音乐理解的Hip－Hop则起源于70年代初，它的前身是RAP(有时候会加一点R(B)。 Hip－Hop从字面上来看，Hip是臀部，Hop是单脚跳，加在一起就是轻扭摆臀，原先指的是雏形阶段的街舞(也就是我们以前说的霹雳舞)，后来才逐渐发展成一种巨大的概念——我们现在说的Hip－Hop文化还包括了那些宽大的衣服、沉甸甸的纯金饰品、平时说起话来就“YoYo�what’s up？”的口语习惯——总之就是那种美国贫民街区里黑人的生活方式以及他们的“范儿”。 POP 是流行的意思吧

R&B是一种音乐形式,它代表节奏与蓝调 hiphop是说唱,嘻哈 Hip-Hop在20世纪70年代末和80年代初初创于纽约的穷困工薪阶级的少数民族中。它汇集了非洲音乐、南北美洲音乐和艺术文化。在创始之初，Hip-Hop一词由四大元素组成：DJ（混合、切割和擦片）、MC（说唱、节奏、诗歌和朗诵）、霹雳舞（扭动和旋转）、涂鸦（美术、喷涂、图画和涂抹）。这一时期的Hip-Hop称之为老派Hip-Hop（Old School Hip-Hop）。 新派Hip-Hop出现于90年代初，并流行至今，与老派Hip-Hop不同的是，这种Hip-Hop以更快的节奏、更复杂的歌词为点。新派Hip-Hop音乐因Jay-Z,2 Pac和The Notorious B.I.G等乐手的成就而进入了今天的国际流行系列。最近说唱巨星Will Smith,Eminem大出风头，更使这股热潮沸到顶点。 当Hip-Hop在90年代大红大紫之时，多不同风格在新派年代萌生出来。Hip-Hop不仅是一种城市贫民窟中产生的音乐，更成为代表城市贫民窟的呼声。说唱音乐家们开始描述他们或他们身边人们的艰辛生活。“Hip-Hop”这个词是一个新兴的音乐流派的类别，它自出现到发展至今，已经不仅仅代表了单一的音乐类别，Hip-Hop在2000年世纪之交，已经发展成为一种新兴生活方式的代名词，其中包括：音乐、服装和行为方式等。属称街头街头文化！在整个HIP-HOP的文化中，服装要算是最出彩的一部分了。典型的着装包括：宽大的印有夸张LOGO的T恤，同样宽大拖沓的板裤或者是侧开拉链的运动裤、篮球鞋或板仔鞋、高尔夫球帽或者是棒球帽、各国风格的包头巾、头发染烫成各异或编成小辫子。而相应的配饰则有：纹身、银质耳环或者是鼻环、墨镜、MD随身听或者是MP3、滑板、双肩背包等。这些零星的服装凑在一起，就组成了在美国风靡了整整整20年HIP-HOP时尚,并在一天天的继续发展壮大,影响着每一代的人们. MC简单来说就是麦克风控制者. 以前有个在Party内带动气氛的主持人,随着节奏来说话,大家听着听着，都觉得非常有趣,慢慢就演变成现在的饶舌(台湾称说唱为饶舌) R&B的全名是Rhythm&Blues，一般译作"节奏怨曲"。广义上，R&B可视为“黑人的流行音乐”，它源於黑人的Blues音乐，是现今西行流行来和摇滚来的基础，Billboard杂志曾介定R&B为所有黑人音乐，除了Jazz和Blues之外，都可列作R&B，可见R&B的范围是多么的广泛。近年黑人音乐圈大为盛行的HipHop和Rap都源於R&B，并且同时保存着不少R&B成分。 节奏布鲁斯(R&B)的诞生可以追溯到40年代中期，早期的R&B被被称为跳跃布鲁斯(Jumpblues)。 JumpBlues吸收了爵士乐的吹奏乐器(Horn-drivenlineup)演奏和摇摆乐(Swing)的节奏，也结合了蓝调音乐(Blues)基本重叠唱法(Riff)和弦乐演奏，成为了一种,崭新的音乐形式。也可以说JumpBlues是节奏爵士(RhythmJazz)和布鲁斯(Blues)的结合品。 虽然JumpBlues很大一部份是吸收Blues的特点，但是最后奠定其基本结构使其形成一种崭新的音乐风格却是节奏爵士。但Jumpblues节奏更快，演唱更粗哑，而且其乐器的使用也区别于爵士和蓝调：钢琴演奏节奏强烈，最重要的SAX的演奏也更尖锐。早期的JumpBlues是还是属于黑人音乐：它的演唱者和听众都是黑人。 在JumpBlues中演唱者被称“Shouter“，很多著名的JumpBluesShouter都是来自大乐队(Big-Band)，如BigJoeTurner，他是来自KansasCityjazzbands的。当时还有一些著名的Shouter，如WynonieHarris,RoyBrown,RoyMilton和NappyBrown等。 LouisJordan在JumpBlues的历史上有着很重要的影响,他经常演奏一些歌词诙谐的歌曲,由于这些歌曲特别适宜用来作舞曲,所以越来越多的白人青少年喜爱上了这种音乐．其它如ChuckBerry,JoeLiggins,TinyBradshaw,AmosMilburn,CamilleHoward等黑人音乐家也为都是当时有名的JumpBlues音乐家． 在50年代,由于那些杰出音乐家们的努力,JumpBlues终于冲破了种族界限,成为了为大众接受的新型音乐风格,也正是在50年代JumpBlues易名为“节奏布鲁斯(R&B)”，登上了Billboard榜.