厦门歌手培训

他是参加海蝶的一个选秀。。。。和阿杜一起。。。后来阿杜是第一名。。。他们家爸妈都有音乐细胞的。。。恩。。。上学的时候还和他哥哥组成过乐队叫the John's貌似。。。。出版的第一首歌是给张惠妹的。。。。后来就出道了。。

厦门演艺职业学院于2002年4月开始筹建，2004年2月经福建省人民政府批准，国家教育部备案正式建院，实施专科层次的职业教育，是一所具有十多年的办学历史的民办综合性艺术高职院校。学院最初在鼓浪屿办学七年，2009年11月，随着学院办学规模的不断扩大与发展，学院整体搬迁到翔安校区。学院目前已经完成了新校区校园第一期180亩土地的征地工作，建筑面积16万平方米的校园首期规划设计方案也已获市规划局审批通过，现已进入施工阶段，预计2016年6月可建成投用。学院实行董事会领导下的院长负责制，学院院长曾讲来教授系原集美大学党委副书记，在高校党委及行政领导岗位上工作了三十多年，先后兼任过多种社会工作职务，积累了丰富的高校管理工作经验。同时，学院拥有一支团结奋进，富有开拓精神，具有丰富的教育教学管理经验的领导团队，正在带领着全院教职工把厦门演艺职业学院的教育发展事业推上一个新台阶。学院现设音乐系、舞蹈系、科艺系、音乐剧系、编导系、戏剧影视系、经管系、公共基础部等7个系一个部，开设“舞蹈表演、音乐表演、影视表演、艺术设计、公共事务管理、编导、音乐剧表演、电子商务、影视多媒体技术、航空服务、旅游服务与管理、中西面点工艺、财务管理、工程监理”等14个高职专业，涵盖20多个专业方向；2011年还开设了舞蹈表演及音乐表演2个成人专科专业。学院现有在校生近千人，教师100余人，其中有来自北京舞蹈学院、中央音乐学院、中国戏曲学院、北京电影学院、厦门大学、集美大学等名校的专家、教授。高水平的师资队伍，完善的教学设施，优美的校园环境，为莘莘学子搭建了宽口径、厚基础的平台。我院建院以来以培养市场需要、知识全面的艺术技能型人才为办学宗旨，以特色办学著称，办学成果显著。2007年我院开办了全省唯一的音乐剧专业并于2008年进行全国首部原创校园音乐剧《铁窗歌手》的创作与演出，赢得了省内外社会各界的高度赞誉，而这一创举也被省教育厅列为2009年“省级教学改革实验项目”。 2010年学院科艺系承接的厦门市科技局科研项目“鼓浪屿三维仿真旅游导游系统”，采取产学研相结合的项目教学法，取得了良好的教学效果和社会成果，受到了专家们的一致好评。学院在办学实践中自觉地对艺术高职人才培养模式不断进行改革与创新，走出了一条特色艺术教育之路。2010年学院成为教育部高教司立项的特色学校案例研究的全国首批5所"特色学校"之一，2011年学院案例研究《民众艺术》一书由中国科学技术出版社在全国出版发行，获得热烈反响。十余年来，广大师生不断提高自己的综合素质和业务水平，积极参加各种活动和比赛，捷报频传，据统计，我院师生在厦门市、福建省、华东区直至全国的艺术比赛中以及在香港、新加坡举行的国际比赛中获奖已达二百余次。其中，文化部与教育部主持的国家级奖项8项；华东六省一市奖项4项；福建省级奖项14项。2004年受教育部和中国文联派遣，厦门演艺职业学院艺术团赴法国、荷兰参加国际民间艺术节，深受各国友人的好评和欢迎； 2006年学院舞蹈系参加第八届全国学校“桃李杯”舞蹈比赛，参赛节目分别获两个三等奖、三个优秀表演奖和四个优秀剧目奖；2007年参加首届华东六省一市大学生舞蹈比赛，我院群舞《火的节日》和现代舞《永不止步》分别荣获表演大奖和创作类二等奖；2008年9 月06级音乐系唐啸同学在“珠江钢琴”全国高校音乐教育专业大学生基本功比赛中荣获“钢琴演奏”单项第二名；2009年，群舞《麦田里的守望者》获华东六省一市舞蹈比赛金奖； 2010年参加全国第七届“荷花杯”校园舞蹈比赛，群舞《醉梅园》获创作金奖；在韩国首尔举办的世界青少年舞蹈比赛中《醉梅园》和《麦田里的守望者》一举荣获两项首尔国际金奖。2011年，音乐系多位学生在新加坡国际钢琴大赛、香港国际钢琴公开赛以及“魅力中国”国际艺术节、第六届海峡两岸四地青少年艺术节中获奖。2012年——2014年，我院师生参加福建省大学生艺术节，分别获得艺术表演奖、优秀创作奖、艺术作品奖等多个奖项。2013年音乐系教师创作作品《练声曲》入围“海峡两岸现代科技音乐节”，郭刚老师获得福建省第二届“金钟花奖”声乐比赛优秀歌手；褚震老师获得厦门市第三届青年歌手大赛美声组一等奖；戏剧影视表演系杨健老师代表厦门市文化局在文化部主办的第七届中国艺术节上小品《等》获得戏剧类群星奖；舞蹈系获得福建省第二届“百合花奖”专业舞蹈大赛创作铜奖和优秀组织奖；这几年，我院学生还屡获福建省职业技能大赛的多个奖项，2014年，我院洪烨幸子同学获全国职业院校技能大赛高职组艺术专业技能（中国舞表演）三等奖。同年7月，音乐系褚震老师在“第四届孔雀杯全国高等艺术院校声乐大赛”获二等奖。这累累的硕果彰显了我院的教育教学水平。我院一直努力探索建立适应现代社会发展的灵活开放的多元艺术教育领域的继续教育体系，2010年我院设立了厦门演艺职业学院继续教育学院，与集美大学、吉林艺术学院合作，开办专升本函授教育；2011年经北京市教委和福建省教育厅批准，北京舞蹈学院福建函授站在本院挂牌，目前专升本专业有舞蹈编导、舞蹈表演、音乐剧方向、国际标准舞方向、舞美设计和公共事业管理等6个专业方向。为满足社会考生的需要，继续教育学院还同北京舞蹈学院建立了高中起点直升本科的高起专合作模式。此外还与中国舞蹈家协会、省舞蹈家协会建立的少儿舞蹈考级基地。近年来，每年为社会培训服务达三千人次以上，同时还培养了大批高素质的拥有中国舞考级教师资格证的舞蹈教师。这些教师在基层各自的岗位上，播撒艺术的种子，传播艺术的芬芳，培育了大批少儿舞蹈考级的优秀学员。我院还率先在学院学生中开设国家级"素质教育舞蹈课"，有利于学生将来毕业后，能适应教育改革和海峡两岸艺术交流的新需求。为贯彻国务院、教育部关于加快发展现代职业教育的精神，深化产学融合，校企合作，强化校企协同育人。我院认真积极开展校企合作，先后与厦门歌舞剧院、厦门鼓浪屿音乐厅、厦门闽南旅游文化产业有限公司、厦门大姆哥动漫股份有限公司等二十多家企事业建立校企合作关系，共同建设了二十多个校外实训基地，为我院的实践教育打下扎实的基础。我院重视闽台文化艺术交流，自2010年与台湾高凤数位内容学院签署《高凤数位内容学院与厦门演艺职业学院建立长期合作关系协议书》后，利用厦门的区位优势，每年都邀请台湾著名的艺术家、艺术团体来我校做专题讲座、学术交流。他们是：台湾爵士钢琴协会创始人蔡佩志教授、舞蹈艺术家廖末喜；闽籍台湾舞蹈家周晋中、台湾著名音乐制作人吕国梁、台湾媛婷民间舞团；台湾音乐教育博士洪再添教授；台湾著名音乐艺术指导、打击乐演奏家林水永教授等。2014年我院派往台湾大华科技大学交流学习的三名学生（叶嘉惠、任子琳、高凡青）荣获国际创新发明海报竞赛铜牌。我院把改革创新作为学院事业发展的动力，改革教学内容、教学方法和教学手段。办学十余年来，不断调整原有办学模式，一方面坚持以艺术专业教育为学院特色学科加以发展；另一方面，为增加学院办学活力，增强学院的生存能力，同时响应国家和厦门市委市政府关于“积极创建国家信息消费示范城市”和建设“美丽厦门”的新要求，我院已在原有专业的基础上扩大信息传媒类专业和旅游、酒店管理类、经管类、建筑类的新专业，以适应海西经济区和厦门经济特区的人才需求。面对教育改革与发展的新时代，我院将加倍努力，与时俱进，在上级和社会各界的领导和支持下，加快学院内涵建设，使厦门演艺职业学院的特色更加鲜明，教育教学质量不断提升，为厦门经济特区文化的大发展大繁荣和海西的腾飞与精神文明建设，贡献一份力量。

丈夫离世后，独自在家中的谷建芬，

接到电话通知，小女儿谷千惠因病到医院手术。

心急如焚的谷建芬即刻就要前往医院看望。

但遭到大女儿阻拦：

“妈妈您年纪大，要注意身体，放心吧千惠会没事的。”

但谷建芬执意前往并说：

“不去看你妹妹千惠，妈妈永远不会安心。”

01

提到谷建芬老师几乎无人不知无人不晓，

她创作的歌曲每一首都被广为传唱，

深受人们的喜爱。

谷建芬1935年出生在日本，祖籍山东。

著名作曲家，中国文学艺术界联合会荣誉委员。

父母都是普通工人，因家境贫寒，为谋生计，

谷建芬父母于上个世纪30年代到日本经商。

后因日本侵华战争爆发，

随父母回到国内，一家人定居大连。

回国后，谷建芬上过西岗公学堂、

女子高中等进行文化学习。

从小谷建芬就很喜欢听歌，几乎每天都听苏联歌曲，

她觉得那些歌声可以给人带来美好，也会带来悲伤。

音乐好似从小就长在她的心中一样，

一日不听音乐谷建芬都觉得好似没度过一般。

正是因为看到谷建芬整日沉迷音乐，

父母看出女儿对音乐的喜爱，因此决定送她去学习乐器。

那时的谷建芬主要学习两种乐器，

钢琴和巴扬（一种键钮式手风琴）。

可能谷建芬天生就对音乐敏感，

一番学习之后很快就学有所成。

学有所成之后，谷建芬听闻文工团招人，

她毫不犹豫地报了名。

凭借对音乐的天赋和极好的乐器演奏，

谷建芬成功考入文工团。

在文工团工作的那段时间，

谷建芬每天都会演奏自己心爱的乐器，

为了演出忙里忙外，每日与自己热爱的音乐在一起，

因此那段时间谷建芬过得很充实。

在文工团呆了一段时间后，谷建芬感觉自己，

还需要在音乐方面更好地深造。

于是参加了东北音专（现沈阳音乐学院）的招生考试。

考试前她每天都认真练习，积极备考，一刻都不曾懈怠。

功夫不负有心人，1952年谷建芬成功考入东北音专，

主要是学习音乐作曲。

进入东北音专的谷建芬，

认真学习，凭借对音乐的天赋，

很快就学有所成，毕业后顺利地被分配到中央歌舞团。

在团内主要从事舞蹈编曲创作。

正当谷建芬的事业稳步前进时，

时代的车轮也随之碾压而来。

因谷建芬出生在日本，所以受到不公平的待遇。

她被迫离开歌舞团，被下放到江苏的一个村子干活。

一夜之间从城里的作曲家成为整日劳作的农民。

刚到村子时，谷建芬很不习惯，

泥泞的道路、满处的蚊蝇、简陋的房子，

对于一直生活在城里的谷建芬来说，

在这里生活是个很有挑战的事情。

不仅如此，谷建芬还要下地、挑粪、割草，

干一系列的体力劳动。

那段时间对于谷建芬来说极度的难熬。

谷建芬是不幸的也是幸运的，不幸的是受到不公平待遇，

忍受辛苦的工作，幸运的是男友邢波的不离不弃，

给谷建芬昏暗的生活带来了曙光。

02

早在谷建芬16岁时就与丈夫邢波相识，

那时两人都在文工团上班，

时间久了产生了情愫，成为了恋人。

恋爱期间两人感情极好，恋爱几年后两人准备结婚，

但却因谷建芬被下放农村，不得不将婚事搁置。

接到自己被下放农村的谷建芬，为不连累男友邢波，

临走前含泪向他提出分手，

可邢波无论如何都不同意。

并告诉谷建芬道：

“我不怕被连累，这辈子认定你了！”

谷建芬听后泪流满面，随即和男友相拥在一起。

就这样谷建芬带着家人的牵挂和男友的思念，

离开北京来到江苏农村。

谷建芬在农村干活的同时，

经常会通过写信和男友交流，

互诉衷肠，表达爱意。

随着时间一天天过去，两人的感情不但没有变淡，

反而更加相爱。

1963年两人决定结婚，在那个结婚需要申请的年代，

结婚的念头一产生，两人立刻就双双提出申请。

可因谷建芬下放农村的原因，

他们在结婚的申请上面迟迟不批，

甚至直接拒绝批准。

但相爱的两人，怎会因为这点小困难选择放弃，

两人一直申请，随后领导被两人对待爱情的执著感动，

第二年上边终于批准两人结婚。

批准信下来后，谷建芬很快回到北京与男友邢波结婚。

婚后谷建芬为丈夫邢波生下两个女儿。

可当时谷建芬的下放生活还没结束，

迫于无奈在两个女儿都出生3个月时，

谷建芬含泪将女儿交给丈夫邢波和婆婆照顾。

独自一人带着对女儿和家人的思念，

回到江苏农村继续干活。

劳动过后谷建芬回到住处，

经常会因为想念女儿和丈夫，一个人偷偷抹泪。

不仅如此，丈夫与谷建芬结婚后，

也因受她下放的影响，遭受了很多白眼，

甚至为此失去升职的机会。

当时的邢波不仅要照顾女儿还要工作，

一时之间家庭和生活的重担全都压到他身上。

但深爱谷建芬的丈夫，即使因为她经历过种种磨难，

始终没有一丝怨言。

终于几年之后，一切不公平待遇都过去，

谷建芬终于回到北京与丈夫和女儿团聚。

回到家的那一刻谷建芬见到，

她离开时还很年幼的女儿们，

都长大了很多，已经开始读书，

婆婆愈发的年迈，丈夫也苍老了不少，

看到这一切，谷建芬泪如雨下。一家人相拥，喜极而泣。

回到家中没多久，

谷建芬终于回到阔别已久的歌舞团从新上班，

经历了几年的磨难，

谷建芬很是珍惜这来之不易的工作和生活。

为了弥补在乡下几年对音乐的缺失，

她在开始拼命创作，

几年时间创作了几十首曲子。

谷建芬第一首为人熟知的曲子时《年轻的朋友来相会》。

这首歌节奏欢快、郎朗上口，由朱逢博演唱。

此歌一经推出就广受人们的喜爱。

但歌曲刚出来时，却遭到不少人的置疑。

原因时在那个保守的年代，

人们唱的歌曲多数都是赞美祖国，

歌颂功绩的，很少有流行和贴近百姓生活的。

谷建芬在创作时，也是因听别国歌曲，

意识到国内的歌曲都不接地气，

因此她根据《八十年代新一辈》，

创作了《年轻的朋友来相会》。

现在今天看来很正常的歌曲，放在80年代，

有些不和常理，因此谷建芬的歌曲一问世，

就面临一大批置疑与批判。

但谷建芬没有因此改变想法，

她认为自己创作的这首歌曲，

一定会受到人们的喜爱，于是她自费和丈夫跑遍全国，

在各大高校和工厂做歌曲的问卷调查。

这次调查中有99%的人都投了喜欢。

这让谷建芬很是开心，也因这份调查谷建芬的歌曲，

终于可以正常传唱。

也因李谷一老师的翻唱，一夜之间火遍全中国。

即便如此，谷建芬依然带着置疑创作歌曲，

她先后创作出《绿叶对对根的情谊》、《烛光里的妈妈》、

《歌声与微笑》等多首脍炙人口的经典歌曲，每一首都被她的学生唱火。

说到谷建芬的学生，

不得不提她与丈夫为培养下一代，在80年代自掏腰包，

创建的音乐培训学校。

03

谷建芬创办的音乐培训学校，

培养出了一大批优秀的音乐人。

她门下的每一位学生，几乎都是人人皆知的大歌星。

像毛阿敏、那英、刘欢、孙楠等人都是谷建芬的学生。

谷建芬开办音乐培训班的初衷是为了，

让自己的创作后继有人，让更多的人喜欢上音乐。

她的音乐培训班，从来不收学生一分钱，

反而会给学习的学生发放45元的生活补助。

谷建芬曾说：“我不靠培训班赚钱，

我要做的是找优秀的人演唱我写的歌曲，并可以传承下去。”

但即使如此，也不是什么人都可以进入培训班，

谷建芬对学生的要求很严格，

只有她认为很优秀，是可造之才的音乐人，

才会收入门下。

因为她把音乐当做生命的一部分，

只有真正视音乐为生命的人才值得她教授。

在谷建芬认真的带领下，她的学生一个个都走向成功，

都在歌坛站住了脚。

可对待学生很照顾的谷建芬，

却对自己的两个女儿和家庭亏欠太多。

女儿刚出生没多久，谷建芬就被迫与他们骨肉分离。

好不容易与家人团聚，谷建芬又一心投身音乐事业，

开办培训班，整日都呆在学校培养学生，

很少回家看望女儿。

在女儿谷婴和谷千惠的眼中，

妈妈谷建芬很少回家，每天都很忙碌，

即使用空在家也都是坐在钢琴旁边。

甚至在家中做好吃的，也都会先带到学校给学生品尝，

两个女儿只能吃剩下的。

时间久了，两个女儿与母亲的感情生疏了很多，

那段时间因父母的忙碌，两姐妹独自在家相依为命，

起初他们很不理解母亲，感觉妈妈好像不关心他们，

甚至一度认为母亲不爱他们。

但忙于事业的谷建芬似乎没有发现，

自己和女儿关系的变化，

还是一如既往的一心扑在音乐事业上。

直到后来女儿长大，成家后和母亲聊天，

谷建芬才得知自己对女儿们的忽视。

正因两人都成家做了妈妈，

才慢慢理解了自己的母亲。

理解了母亲对音乐的执著，

和父亲一样选择支持母亲的事业。

培养出一众学生后，谷建芬已经70岁了，

就在她决定退休，和丈夫安度晚年时，

谷建芬受邀参加一档儿童音乐节目。

作为评为的谷建芬，看到年纪很小的孩子不唱儿歌，

反倒唱起情歌来，这让一向热爱音乐的，

谷建芬心里很不是滋味。

节目一结束她便产生了，要为中国儿童创作儿歌的想法。

很快她将这个想法告诉了丈夫和家人，

并得到了他们的全力支持。

得到家人的支持后，谷建芬开始了为儿童创作的道路。

并将创作的儿歌都收录进《新学堂歌》中。

那段时间谷建芬老师励志创作50首儿歌，

并结合传统诗歌加以创作。

希望通过自己的创作，让孩子们可以拥有，

属于自己这个年龄段的歌曲，

同时更快乐的学习传承经典文化。

新学堂歌创作以后，谷建芬亲自到北京、上海、

厦门等全国60多个城市推广。

可天不遂人愿，在创作到第49首歌时，丈夫因年龄大了，

心脏病复发接着恶化，被送到医院治疗，

那段时间谷建芬日日守在丈夫身边。

期待着丈夫可以好转，继续支持自己的创作，

继续陪伴自己。

但一切都是徒劳，无论谷建芬多么不舍，

丈夫还是离开了人世。

丈夫临走前，拉着谷建芬的手，

询问歌曲的创作进度，

并鼓励妻子继续坚持下去，

在谷建芬哼唱声中安然离世。

丈夫的去世，对谷建芬的打击很大，

她无心创作整日以泪洗面。

女儿们看在眼里疼在心上，为了防止母亲想不开，

女儿们都会到家中陪伴母亲安慰母亲，

鼓励母亲继续创作。

很快在家人的陪伴下，谷建芬又开始继续创作，

但生活的苦难再次找上谷建芬。

小女儿谷千惠因病就医，被查出脑动脉瘤，

为保性命随即决定手术，

手术结束后才将事情告诉母亲。

得知女儿生病的谷建芬十分但心，

不顾自己的年迈，马上要赶往医院看望女儿。

但大女儿谷婴害怕母亲，身体出问题，

阻止谷建芬去看望妹妹。

告诉母亲妹妹很快就会康复，让她放心。

但谷建芬执意前往，最终谷婴拗不过母亲，

陪着母亲到医院看望妹妹谷千惠。

谷建芬来到医院，坐在女儿床边轻声地安慰女儿，

对她讲“千惠妈妈来了，一定要好起来啊，

妈妈已经失去了丈夫，不可以再失去女儿。”

纵使谷建芬这般伤心，老天依旧带走了她的女儿，

谷千惠于父亲去世8个月后离世。

从发现疾病到去世仅仅15天。

丈夫和女儿的离世，将年迈的谷建芬打入深渊，

让她失去了生活的希望，整日呆在家里萎靡不振，

一度患上抑郁症。

看到母亲这般伤心，同样经受失去家人痛苦的谷婴，

看在眼里疼在心里很是担心，

她已经失去父亲和妹妹，不可以再失去母亲。

她强忍悲痛振作起来，搬到妈妈身边，

每日亲自照顾母亲，

日日夜夜守护在母亲身边。

谷建芬的学生，听闻此事后纷纷来到家中看望恩师，

他们和谷婴一起安慰着年迈的谷建芬。

她最喜欢的学生毛阿敏，更是经常来看望谷建芬，

每次来都会和老师唠唠家常，回忆开心的往事。

希望通过这种方式，让恩师谷建芬忘记伤痛，

重新振作起来。

在大女儿和众多学生的安慰下，

谷建芬渐渐从悲伤中走出来。

继续进行创作，终于在丈夫和女儿离世后不久，

创作出第50首儿歌。

为自己的丈夫和女儿送上最后的礼物。

04

谷建芬老师创作的歌曲，

为中国音乐的发展起到了承前启后的作用，

也为培养出一批批优质的专业歌手，

为中国流行乐的发展打下了基础。

如今的谷建芬已经87岁高龄，

依旧从事着热爱的音乐工作，她的一生创作出《思念》、

《妈妈的吻》、《今天是你的生日》、

《滚滚长江东逝水》等一首首广为传唱的歌曲。

创作的这些年谷建芬老师的歌曲，

荣获了金唱片奖、当代青年最喜爱的歌曲等大奖。

对于70年代80年代的人们来说，

谷建芬老师创作的歌曲，

曾陪伴那个年代的人们，走过青葱岁月，

是一代人永恒的回忆。

时至今日谷建芬老师创作的歌曲，

依然是永远不可超越的经典。

回望谷建芬老师的一生，历经坎坷磨难，

依旧没有放弃自己对音乐的热爱，

本该安度晚年的她，为少年儿童的未来，

从新回到创作前沿，

创作出一首首真正属于孩子自己的歌曲。

纵使经历爱人家人的离世，也依然坚持创作，

一直为人们带来一首首抚慰人心的歌曲。

相信人们永远不会忘记，谷建芬老师给人们带来的经典歌曲，

更不会忘记她音乐做出的贡献和牺牲。

或许在谷建芬老师心中，人们听到她创作的歌曲露出的笑容，

是对她最大的鼓励和回报吧。

在这里也祝愿这位受人尊敬的老艺术家，

今后可以好好休息，不要太累。

也希望谷建芬老师，余生都平安幸福。

你们喜欢谷建芬老师创作的歌曲吗？

1996 银座广场歌唱比赛 1997 第一届＜滚石音乐词曲创作比赛＞歌唱组亚军 1998 新加坡电视机构＜宜康卡拉OK歌唱比赛＞亚军 1999 海蝶音乐举办第二届＜非常歌手训练班＞毕业(共3,500人报名，其中只有70名入选) 2002 阿杜新加坡巡回校园演唱会嘉宾 个人简历： 新加坡新人林俊杰2003年4月在台湾首发第一张个人创作专辑《乐行者》，半年来，全亚洲销量已突破70万张，仅在内地销量就达到了40多万张的好成绩，绝对称得上2003年度亚洲唱片市场的销量小天王。是近年来新人发片取得开门红的又一领军人物。 在公司的安排下，林俊杰前后3次赴内地巡回宣传，所涉及的城市包括北京、上海、广州、深圳、成都、重庆、长沙、天津、福州、武汉、厦门、泉州、石狮等地，截止到目前为止，林俊杰在创作上的风格多种多样，有节奏厚重的舞曲；轻松轻快的励志歌；曲风舒缓的抒情作品；时下流行的R—B。每种曲风的作品都演绎的到位传神，这完全不像一个只有22岁，刚刚出道的年轻歌手所能表现的状态。 原来在林俊杰出道之前的艺术经历是为他今天的发展奠定了良好的基础。林俊杰出身在音乐家，父母都是搞音乐的，在父母的引导下俊杰4岁就开始学习钢琴，一度曾经想放弃音乐的俊杰在父母的鼓励下最后还是没有离开。1996年，年仅15岁的林俊杰就开始了在歌唱比赛中频繁拿奖的道路，前后获得多个词曲创作和演唱大奖，99年的海碟歌手培训班让林俊杰受到了正规优秀的全方位艺人培训，从3500多入围者中脱颖而出，成为最后的胜出者。获得这一荣誉的只有两个人，一个是林俊杰另一个是就阿杜。 新加坡男孩都要有参军的经历，林俊杰亦不例外，只不过由于他的特长他参加的是 新加坡武装部队文工团，还是一名文艺兵，在此期间积累了大量的舞台表演经验。更多的思考时间让俊杰的创作才华得以展示，前前后后为张惠妹、阿杜、瘐澄庆创作了多首主打歌曲，有了这些宝贵的经验，俊杰为自己的音乐专辑创作歌曲更是如鱼得水。并被台湾媒体称为“新一代的创作魔手”。 林俊杰的歌曲取材很广，并不单单是流行的爱情歌曲。《会读书》是一首帮助学生释放压力的歌曲，告诉作为学生的你怎样放下压力轻松的面对未来，因此深受学生喜爱。《会有那么一天》是创作给自己的爷爷奶奶的，讲述的是一段生死离别的爱情故事，每一首俊杰的歌曲你都可以读出一段故事。 在俊杰第一次来内地宣传唱片的时候，首站长沙、第一次举行签名售带和歌迷见面会，包括主办单位在内的所有人都对此次活动有所担心，毕竟那时候发片才刚满1个月，对这样的一个全新的艺人，活动的支持率会有多高谁都没有信心，每个人都在做着最坏的打算，不过很快，现场的火爆场面打消了所有人的疑虑。有3000多的歌迷售圆满成功，这也增加了主办单位的信心，在随后的多个城市里俊杰所遭遇热情都不必长沙差，最多一次在成都，万余人的场面是成都近年来少见的，最后不得不动用大批警力来维持秩序！还有很多重庆和贵阳的歌迷连夜坐车赶来为俊杰打气。 在北京，在签售地点并不很繁华的北京北三环竟然来了1000多人，有条不紊的长队像蛇一样在三环边上排开，成为当天的一道风景。最有趣的是竟然前后来了5位“批量采购”的歌迷，每个人同时购买了60多张俊杰的唱片，后经工作人员询问才知，原来今天是9月1日开学日，有很多同学都想前来给俊杰捧场。但是这样的话，一个基本上就走空了

当然了。JJ可是非常努力的，这一点绝对不可以怀疑的。俊杰真的是很好的，好不容易才出了第一张专辑，才有现在的林俊杰，所以大家都要支持他啊