小品表演培训内容

在集训学校学表演的话，通常是四个方面，声台形表，声乐，台词，形体，表演。这四项也是艺考表演专业的主要内容，当然还有很多其他方面的知识。

小品表演的技巧有：1、讲话要清楚明亮，尽可能使用普通话，方言要针对方言受众。2、语言的技巧非常关键，每一句话的起承转合、音调、语速都要用心去抠；3、表演需要配合。从头到尾都必须在角色里，不能松懈了表情和肢体动作、或者去抢戏，相互配合才能精彩；4、要学会调动情绪。在上台前，要调动点紧张感，适度的紧张感有助于我们对表演的投入；5、如果发生失误，尤其是忘词，要会灵机应变；6、走位要精心设计，要针对不同的舞台做不同的设计。背台什么的禁止出现不雅台词和情节；7、舞台表演要夸张化，但不能特别过火；8、表演要有灵性。

表演培训主要是学声台形表。我在广西翼视学的表演。

一、探索克服自己紧张心理，恢复本能的方法 紧张、不自信是初学者的头号大敌。表演者在表演中应该努力找到克服自己紧张心理、恢复本能并建立起信念感的方法，这可以通过各种途径，如用“恢复童心”做引路，在小品表演中减少自我批判、增强游戏感，再如练习注意力的集中、练习摆脱杂念，组织一系列行动，利用热身法等等，方法就是要在实践中去不断摸索，不同的人需要不同的方法去实现，这也是“我的技巧”中的一部分。这是表演小品最重要的前提，解放了自身的素质才能去演活生生的人。当我紧张时我总是努力强制自己将注意力放在对规定情境的感受上，对对手的感受上，收到了不错的效果。 二、多练习、多上台 纸上得来终觉浅，绝知此事要恭行。表演是实践的艺术，好多没有上过专门艺术院校的人，也能成为优秀的演员，这里固然有一个天赋的问题，但与大量的实践是分不开的，这在表演学院学生的身上更是体现得非常鲜明，一年级与毕业时的表演天壤之别。何况每个人的情况不同，只有具备大量的切身体验，才能说真正的学会表演。另外表演者应尽可能多的参加正式的小品演出，在正式的演出中的感觉与排练中的是绝对不同的，肌体与精神的紧张度和兴奋度要大大增强，往往一场正式演出得到的提高比起十场排练得到的还要大。 以上我对如何表演舞台小品做了自己一些很不成熟的阐述，希望老师们和同学们批评指正，有一点可以肯定的是，每一个人只有通过大量的小品的表演练习和总结，才能学会表演好小品。

主要是有声台形表四大科，再加上才艺展示这环节所需要的才艺，还又就是各项科目细分的一些知识，包括初期的表演理论、台词正音、声乐基础发声等等，中期的技巧性训练，后期的实战性训练。